Il corso affronta il tema delle arti e dei linguaggi della cultura del progetto. Nella tradizione europea, ed italiana in particolare, la cultura progettuale si costruisce all’intersezione di territori di ricerca e ambiti di azione diversissimi, muovendosi tra architettura e pittura, tra design e fotografia, tra architettura degli interni e scultura, tra allestimento e moda, tra arti applicate e grafica.

Lo studente:
- conosce e comprende le relazioni esistenti tra le attuali sperimentazioni nel campo del design degli spazi e le correnti artistiche;
- sa leggere la morfologia degli spazi e la loro relazione con il mondo dei linguaggi visivi e espressivi della cultura contemporanea;
- in autonomia sa valutare criticamente un contesto di applicazione progettuale ed è capace di restituire le analisi effettuate.

TRA LE DISCIPLINE

Le lezioni sono impostate su racconti interdisciplinari intorno a temi originali (Atmosfera, Attimo, Fragilità, Intreccio, No, Orizzonte, Oro, Ossessione/Collezione, Polvere, Quotidianità…) con al centro l’opera di autori italiani degli ultimi 100 anni, significativi per il loro essere trasversali (protagonisti come Getulio Alviani, Andrea Anastasio, Cesare Andreoni, Giacomo Balla, Mauro Bellei, Harry Arieto Bertoia, Flaminio Bertoni, Renata Bonfanti, Andrea Branzi, Marisa e Gegia Bronzini, Duilio Cambellotti, Maurizio Cattelan, Stefano Casciani, Joe Colombo, Toni Cordero, Riccardo Dalisi, Michele De Lucchi, Filippo de Pisis, Fortunato Depero, Paolo Deganello, Gabriele Devecchi, Marco Dezzi Bardeschi, Marcello D’Olivo, Francesco Faccin, Marco Ferreri, Formafantasma, Piero Fornasetti, Duilio Forte, A G Fronzoni, Anna Gili, Decio Guardigli, Alessandro Guerriero, Giulio Iacchetti, Giancarlo Iliprandi, Ugo La Pietra, Bice Lazzari, Cesare Leonardi, Giovanni Levanti, Corrado Levi, Mauro Lovi, Angelo Mangiarotti, Ugo Marano, Enzo Mari, Franco Mello, Fausto Melotti, Alessandro Mendini, Carlo Mo, Carlo Mollino, Davide Mosconi, Leonardo Mosso, Gabriele Mucchi, Bruno Munari, Costantino Nivola, Marcello Nizzoli, Fabio Novembre, Ivo Pannaggi, Gaetano Pesce, Gianni Pettena, Davide Pizzigoni, Piero Polato, Gio Ponti, Enrico Prampolini, Michele Provinciali, Franco Raggi, Regina, Tullio Regge, Michele Reginaldi, Ricas, Umberto Riva, Cinzia Ruggeri, Roberto Sambonet, Denis Santachiara, Leonardo Savioli, Ettore Sottsass, Attilio Stocchi, Eugenio Tavolara, Giuseppe Terragni, Thayaht, Bruno Vaerini, Guido Venturini, Nanda Vigo, Vittorio Zecchin…), messi in relazione con l’opera di altri protagonisti internazionali, visti sempre intorno all’argomento indagato.

Non sono richiesti pre-requisiti per la frequenza dell'insegnamento.

L’esame è orale e individuale, e prevede la presentazione di un elaborato critico costruito come una raccolta di opere, messe in relazione tra loro rispetto a un tema a scelta e personale, immaginando connessioni, dialoghi e affinità, per arrivare a un racconto articolato, coinvolgente, ritmato. 

Il lavoro andrà presentato attraverso una tavola in formato cm.450x150H, dove verranno ordinate le immagini delle opere scelte (e dove gli autori italiani dovranno essere la maggioranza), e un volume in formato A4 verticale che contenga una proposta di lettura critica sul tema proposto, oltre alle opere scelte, descritte e puntualmente commentate.